Что такое план в кино и видеороликах? Это отношение расстояния камеры к объекту, который снимают. И важно научиться правильно с ними обращаться, чтобы сделать ваши видео живыми. Ведь именно ракурсы и смена кадров задают темп и настроение истории.
Если в течение всего ролика давать план только одной крупности, у зрителя будет создаваться ощущение статичной картинки, сколько бы событий при этом ни происходило на экране. Виды планов в кино могут быть полностью экстраполированными на любительскую видеосъемку или на ролики в видеоблогах: крупность планов – это инструмент, имеющий вполне конкретные задачи, и нет причин, по которым блогерам не следует их использовать.
Действительно, эту науку стоит освоить и взять на вооружение. Прокрутите в памяти любой отрывок фильма, который вам нравится, или ролик с того же «Ютуба», который вызывает у вас эмоции. Скорее всего, окажется, что планы там меняются, причем не один раз и не два. Или, по крайней мере, камера то приближается, то отдаляется, создавая хотя бы небольшую, но смену плана.
План — система условного деления пространства, представленного на экране. Другими словами план — маштаб изображения в кадре.
Прежде чем научиться использовать планы в вашем видео, давайте разберёмся, какие планы существуют. А лучше всего это делать на примерах.
Планы различаются:
Мы разберём только самые основные планы — по крупности.
Лев Владимирович Кулешов – первый человек в киноиндустрии, жестко систематизировавший крупность планов. Его учебно-методические пособия даже сейчас, спустя многие десятки лет, очень востребованы благодаря своей наглядности и вошли в число основ киноязыка. Возьмем же и мы за основу его рекомендации.
Итак, крупность планов по Кулешову:
Этот план показывает, на что стоит обратить внимание зрителю. Здесь в кадре помещается лишь глаз, бровь и немного носа героя. Также кадрах с детальным планом раскрываются детали объекта: кисть руки, часы, пуговица на одежде, кольцо и т.д. Такие мелочи рассказывают зрителю то, что не объясняется в диалогах или закадровом тексте.
Выделяется объект или предмет на фоне остального, так как ведётся съёмка от грудной клетки до макушки. Предназначен для передачи эмоций и переживаний героя. На этом плане нужно оставлять небольшой зазор выше лба и ниже подборка до рамки, должны виднеться плечи.
Кадр практически занят одним человеком. Такой план привязывает героя к месту действия, а зрители обращают внимание на окружение рядом с ним. При съёмке общего плана можно создать некоторое мнение о герои. В этом плане важно, чтобы было немного пространства сверху и снизу объекта.
Существует для того, чтобы показать, где и когда происходят события. Обычно это кадры природы, зданий или окружения героев. Если на них изображена фигура, то она достаточно мала, чтобы показать масштаб.
Первый кадр, который вы увидите, включив фильм, будет этот план. Этот кадр используется для введения в курс дела зрителя. Даётся понимание о времени и месте действия. Также возможен показ отношений между персонажами: отец и дочь, врач и пациент. Может сопровождаться закадровым голосом или сообщением информации о месте действий событий путём текста на экране для более быстрого погружения зрителя в фильм.
Используется для показа того, что видит персонаж, как бы смотря глазами героя. Обычно план от первого лица вставляют между кадрами героя и его реакцией.
В зависимости от особенностей изображения предметов и героев зависит отношение к ним: так работают человеческое зрение и мозг, так устроена психика. К примеру, человек на дальнем плане воспринимается слабым и уязвимым. Общий и средний планы – более спокойные и естественные, именно так мы видим реальный мир.
Крупный план менее информативен, но зато заставляет сопереживать, вызывает гораздо больше эмоций, как, в частности, лицо смеющегося или плачущего человека. Если для режиссёра важно сконцентрировать внимание зрителей на чём-то значимом, появляется деталь, которая в некоторых случаях оказывается главным элементом, краеугольным камнем всего повествования.
Каждый из планов имеет своё назначение и особенности. От того, как снять действие объекта или его самого, зависит то, какое влияние окажет кадр на зрителя. Запомните, что чем ближе герой к зрителю, тем теснее у него с ним связь.
